De la performance à la sculpture, mon travail cherche à interroger les matières dans leur capacité à porter les traces de l’action du corps. Dans l’atelier, les gestes sont brefs et nombreux. Ils s’agglutinent, se répondent et se contredisent sur le lieu de la sculpture. Ainsi la sculpture est à la fois une scène où s’improvise une danse, un piétinement entêtant, le totem d’un rituel, un journal pesant.
À considérer l’artiste en quête, je ne peux l’envisager que se déplaçant, mouvant, passant d’un lieu à un autre, disponible à ce qu’il voit, à ce qu’il vit. On pourrait dire qu’il boit les choses comme une éponge, qu’il est une sorte de récipient où elles coulent, un lit où se déposent des sédiments, une vacance que l’horreur du vide vient combler.

L’artiste serait un marcheur dans le temps, il traverse les jours, se chargeant toujours des choses qu’il voit et des choses qu’il vit. C’est en se délestant, que le tas de ses fripes, de ses sacs et de ses bagages fait forme et donne à voir la substance de son précédent parcours.
Chaque contexte de résidence est l’occasion d’une table rase. Le travail fait l’épreuve du lieu et du temps passé. Il s’organise empiriquement comme le résultat d’une relation.